Hàng loạt ông lớn đổ xô làm máy quay phim, từ Canon đến Nikon, Fujifilm

Hail the Judge
Hail the Judge
Phản hồi: 0

Hail the Judge

Ta chơi xong không trả tiền, vậy đâu có gọi là bán
Mùa thu hàng năm luôn là thời điểm bùng nổ của các sản phẩm mới, nhưng năm 2025 lại đặc biệt sôi động với làn sóng ra mắt dồn dập trong lĩnh vực quay phim. Máy quay, thiết bị ngoại vi và các công cụ chỉnh sửa đều đồng loạt được cập nhật, tạo nên không khí hối hả chưa từng có. Đáng chú ý nhất, hàng loạt máy quay điện ảnh (cinema camera) vốn là những sản phẩm đắt đỏ và không thường xuyên ra mắt, lại đồng loạt được các nhà sản xuất tung ra. Sự hội tụ đầy bất ngờ này không phải ngẫu nhiên mà là dấu hiệu cho thấy một sự thay đổi lớn đang diễn ra trong toàn bộ ngành công nghiệp.

Làn sóng bắt đầu vào ngày 9 tháng 9 với Canon Cinema EOS C50. Kế thừa tinh thần của chiếc EOS 5D Mark II huyền thoại, C50 là câu trả lời của Canon trong việc mang lại biểu cảm của cảm biến full-frame cho một thân máy nhỏ gọn, linh hoạt, hướng đến cơ động.

1758101726880.png


Ngay ngày hôm sau, 10 tháng 9, Nikon đã tung ra "cú đấm" của mình với chiếc ZR. Chữ "R" trong ZR chính là viết tắt của "RED", đánh dấu đây là máy quay đầu tiên mang cả hai thương hiệu sau khi Nikon thâu tóm nhà sản xuất máy quay điện ảnh lừng danh của Mỹ vào năm 2024. ZR không chỉ là chiếc máy ảnh có chức năng quay video, mà là máy quay điện ảnh thực thụ đầu tiên của Nikon. Nó được trang bị codec R3D NE do RED phát triển riêng, cho phép ghi hình RAW 12-bit 6K, quan trọng nhất là sử dụng cùng không gian màu và đường cong gamma của RED, đảm bảo sự nhất quán hoàn hảo khi kết hợp với các máy quay RED chuyên nghiệp.

Vào ngày 11 tháng 9, Fujifilm cũng đã tham gia cuộc chơi với chiếc GFX ETERNA 55, máy quay định dạng lớn chuyên dụng đầu tiên của hãng. Với cảm biến có kích thước lớn gấp 1.7 lần so với full-frame 35mm, GFX ETERNA 55 nhắm đến các sản phẩm điện ảnh cao cấp và các tác phẩm nghệ thuật. Tận dụng di sản của một nhà sản xuất phim, Fujifilm đã tích hợp 10 bộ mô phỏng phim (LUT) ngay trong máy cho phép nhà làm phim có thể theo dõi hình ảnh gần với bản cuối cùng ngay tại hiện trường.

1758101745976.png


Giữa cuộc đua của các ông lớn máy ảnh, một thông báo quan trọng nhưng ít được truyền thông đại chúng chú ý lại đến từ Apple. Cùng với việc ra mắt iPhone 17, các mẫu 17 Pro và Pro Max đã được nâng cấp mạnh mẽ về khả năng quay video chuyên nghiệp.

Lần đầu tiên trên một sản phẩm Apple, iPhone 17 Pro hỗ trợ ghi hình ở định dạng Apple ProRes RAW. Đây không phải là định dạng video thông thường mà là định dạng cao cấp được sử dụng trong các môi trường sản xuất phim điện ảnh. Cùng với đó là ứng dụng Final Cut Camera 2.0 mới, hỗ trợ định dạng Apple Log 2 và quan trọng hơn cả là Genlock và Timecode.

Genlock và Timecode có ý nghĩa gì? Genlock là một cơ chế đồng bộ hóa hoàn hảo thời điểm quay của từng khung hình trên nhiều máy quay khác nhau. Điều này cực kỳ quan trọng trong các cảnh quay không thể làm lại, như cảnh cháy nổ hay va chạm xe, nơi nhiều máy quay cần phải ghi hình cùng một lúc. Việc iPhone hỗ trợ Genlock có nghĩa là nó đã sẵn sàng để được tích hợp một cách liền mạch vào các đoàn phim có kinh phí lớn. Trong khi đó, Timecode là một "địa chỉ thời gian" cho mỗi khung hình, giúp đơn giản hóa và tăng tốc độ cho quá trình dựng phim.

1758101772170.png


Sự xuất hiện của hai tính năng chuyên nghiệp này đã nâng tầm iPhone từ một thiết bị tiêu dùng thành một công cụ có thể được sử dụng trong các đoàn phim kinh phí lớn. Để hỗ trợ cho hệ sinh thái này, Blackmagic Design thậm chí đã công bố bộ dock mở rộng Blackmagic Camera ProDock cho iPhone 17 Pro, bổ sung thêm những cổng kết nối chuyên dụng như HDMI, Genlock và Timecode.

Nhìn lại, có thể thấy tất cả sản phẩm được công bố trong tháng 9 đều hướng đến một mục tiêu chung: điện ảnh. Điều này phản ánh một sự thật rằng quy trình quay phim giờ đây đã trở thành tiêu chuẩn cho gần như mọi loại hình sản xuất video, từ phim Hollywood cho đến video trên web hay MV ca nhạc.

Hơn thế nữa, quy trình này giờ đây còn có khả năng hoàn thành toàn bộ bên trong iPhone. Sự xuất hiện của Premiere phiên bản iPhone đã cho thấy khả năng tạo ra nội dung chất lượng chuyên nghiệp từ quay, dựng, cho đến xử lý âm thanh, chỉ trên 1 thiết bị duy nhất.

Làn sóng ra mắt sản phẩm tháng 9 này không chỉ đơn thuần là sự cạnh tranh về phần cứng. Nó báo hiệu sự dân chủ hóa của các công cụ và phương pháp biểu đạt điện ảnh, nơi ranh giới giữa chuyên nghiệp và nghiệp dư đang dần bị xóa nhòa. Chúng ta đã bước vào một thời đại mà "bạn đã tạo ra cái gì" được đánh giá một cách khắt khe hơn là "bạn đã tạo ra nó bằng cái gì".
 


Đăng nhập một lần thảo luận tẹt ga
Thành viên mới đăng
http://textlink.linktop.vn/?adslk=aHR0cHM6Ly93d3cudm5yZXZpZXcudm4vdGhyZWFkcy9oYW5nLWxvYXQtb25nLWxvbi1kby14by1sYW0tbWF5LXF1YXktcGhpbS10dS1jYW5vbi1kZW4tbmlrb24tZnVqaWZpbG0uNjkzOTMv
Top