A-Train The Seven
...'cause for once, I didn't hate myself.
Giữa lúc ngành công nghiệp anime Nhật Bản đang phải đối mặt với tình trạng quá tải nghiêm trọng, DLE đã quyết định "chơi lớn": thành lập 1 studio AI chuyên dụng, hứa hẹn sẽ thay đổi hoàn toàn cuộc chơi.
Để hiểu được tầm quan trọng của động thái này, chúng ta cần nhìn vào bối cảnh hiện tại. Ngành kinh doanh anime đang bùng nổ trên toàn cầu, nhưng điều này cũng tạo ra một áp lực khổng lồ lên các studio sản xuất tại Nhật Bản. Tình trạng quá tải đã đến mức, hiện nay, việc hoàn thành một tác phẩm có thể mất tới 4-5 năm. Đây là vấn đề nhức nhối đối với các chủ sở hữu IP, các đài truyền hình và các ủy ban sản xuất.
Trong bối cảnh đó, DLE đã chính thức tham gia vào cuộc đua AI, thành lập một studio chuyên dụng để giải quyết bài toán này. Bằng cách tích hợp AI vào quy trình sản xuất, vốn phần lớn vẫn đang được thực hiện thủ công tại nhiều nơi, DLE tin rằng họ có thể sản xuất một lượng lớn nội dung chất lượng cao một cách nhanh chóng. DLE đã giới thiệu bốn đặc điểm nổi bật của studio AI mới của mình, cho thấy một tham vọng không hề nhỏ:
1. Chất lượng nội dung vượt trội: Thay vì chỉ tập trung vào các nhà làm phim hoạt hình truyền thống, DLE đã chiêu mộ những tài năng từ nhiều lĩnh vực khác nhau, bao gồm cả các đạo diễn phim điện ảnh và đạo diễn quảng cáo. Cách tiếp cận đa dạng này, kết hợp với AI, không chỉ cho phép họ tạo ra những bộ anime chất lượng cao mà còn có thể thể hiện cả những nội dung theo phong cách phim truyền hình người đóng (live-action).
2. Tốc độ "xé gió": Đây chính là lời giải cho bài toán quá tải. Ngay từ khi bắt đầu, studio AI này đã xây dựng một hệ thống có khả năng sản xuất tới 100 video ngắn mỗi tháng. Điều này mở ra khả năng cung cấp các series dài hàng trăm tập với chất lượng cao và thời gian sản xuất được rút ngắn đáng kể.
3. Năng lực sản xuất hàng loạt: Để tận dụng năng lực sản xuất này, DLE đã thành lập một bộ phận kinh doanh nội dung AI chuyên biệt. Bộ phận này sẽ tập trung vào việc nhận sản xuất thuê các nội dung AI cho các IP của các công ty khác, chủ yếu nhắm đến các đài truyền hình và các chủ sở hữu nội dung.
4. Nguyên tắc bản quyền nghiêm ngặt: Nhận thức rõ những vấn đề nhức nhối về bản quyền trong thời đại AI, DLE đã xây dựng một bộ nguyên tắc độc quyền và nghiêm ngặt. Điều này cho phép họ tạo ra các nội dung không vi phạm các vấn đề bản quyền đặc thù của AI, một bước đi quan trọng để xây dựng lòng tin với các đối tác.
Ông Ryo Ono, Giám đốc studio AI và Giám đốc Sáng tạo (CCO) của DLE, đã có một bài phát biểu đầy tham vọng và truyền cảm hứng. Ông cho rằng, trong khi nhiều nhà sáng tạo trên thế giới đang kỳ vọng vào AI tạo sinh, phần lớn vẫn chỉ đang sử dụng nó như một "công cụ hỗ trợ" để tăng hiệu quả công việc hiện có. "Liệu tiềm năng cách mạng mà AI ẩn giấu có thực sự được khai phá theo cách đó không?" ông đặt câu hỏi. "Studio mới của chúng tôi hôm nay sẽ đưa ra câu trả lời 'Không' cho câu hỏi đó. Chúng tôi sẽ biến AI thành một đối tác sáng tạo thực thụ và khai thác 120% năng lực của nó."
Chìa khóa cho tham vọng này, theo ông, nằm ở một quy trình làm việc được tối ưu hóa cho AI và một đội ngũ "phá vỡ mọi quy tắc". "Các thành viên của chúng tôi bao gồm đạo diễn phim, nhà nghiên cứu protein, một đô vật nữ chuyên nghiệp," ông tiết lộ. "Tư duy đa dạng của họ, không bị ràng buộc bởi những định kiến về 'sản xuất phim', khi kết hợp với phản ứng hóa học từ AI, đã bắt đầu tạo ra những cách thể hiện mà chưa ai từng thấy."
"Mục tiêu của chúng tôi là tái hiện lại một cuộc cách mạng. Giống như cách chúng tôi đã gây chấn động ngành công nghiệp bằng Flash animation 20 năm trước, lần này, với đôi cánh mang tên AI, chúng tôi sẽ một lần nữa mở rộng chân trời của biểu hiện hình ảnh. Hãy chờ đợi những 'bất ngờ' và 'hứng khởi' mới mà studio của chúng tôi sẽ mang lại."
Để hiểu được tầm quan trọng của động thái này, chúng ta cần nhìn vào bối cảnh hiện tại. Ngành kinh doanh anime đang bùng nổ trên toàn cầu, nhưng điều này cũng tạo ra một áp lực khổng lồ lên các studio sản xuất tại Nhật Bản. Tình trạng quá tải đã đến mức, hiện nay, việc hoàn thành một tác phẩm có thể mất tới 4-5 năm. Đây là vấn đề nhức nhối đối với các chủ sở hữu IP, các đài truyền hình và các ủy ban sản xuất.
Trong bối cảnh đó, DLE đã chính thức tham gia vào cuộc đua AI, thành lập một studio chuyên dụng để giải quyết bài toán này. Bằng cách tích hợp AI vào quy trình sản xuất, vốn phần lớn vẫn đang được thực hiện thủ công tại nhiều nơi, DLE tin rằng họ có thể sản xuất một lượng lớn nội dung chất lượng cao một cách nhanh chóng. DLE đã giới thiệu bốn đặc điểm nổi bật của studio AI mới của mình, cho thấy một tham vọng không hề nhỏ:
1. Chất lượng nội dung vượt trội: Thay vì chỉ tập trung vào các nhà làm phim hoạt hình truyền thống, DLE đã chiêu mộ những tài năng từ nhiều lĩnh vực khác nhau, bao gồm cả các đạo diễn phim điện ảnh và đạo diễn quảng cáo. Cách tiếp cận đa dạng này, kết hợp với AI, không chỉ cho phép họ tạo ra những bộ anime chất lượng cao mà còn có thể thể hiện cả những nội dung theo phong cách phim truyền hình người đóng (live-action).
2. Tốc độ "xé gió": Đây chính là lời giải cho bài toán quá tải. Ngay từ khi bắt đầu, studio AI này đã xây dựng một hệ thống có khả năng sản xuất tới 100 video ngắn mỗi tháng. Điều này mở ra khả năng cung cấp các series dài hàng trăm tập với chất lượng cao và thời gian sản xuất được rút ngắn đáng kể.
3. Năng lực sản xuất hàng loạt: Để tận dụng năng lực sản xuất này, DLE đã thành lập một bộ phận kinh doanh nội dung AI chuyên biệt. Bộ phận này sẽ tập trung vào việc nhận sản xuất thuê các nội dung AI cho các IP của các công ty khác, chủ yếu nhắm đến các đài truyền hình và các chủ sở hữu nội dung.
4. Nguyên tắc bản quyền nghiêm ngặt: Nhận thức rõ những vấn đề nhức nhối về bản quyền trong thời đại AI, DLE đã xây dựng một bộ nguyên tắc độc quyền và nghiêm ngặt. Điều này cho phép họ tạo ra các nội dung không vi phạm các vấn đề bản quyền đặc thù của AI, một bước đi quan trọng để xây dựng lòng tin với các đối tác.
Ông Ryo Ono, Giám đốc studio AI và Giám đốc Sáng tạo (CCO) của DLE, đã có một bài phát biểu đầy tham vọng và truyền cảm hứng. Ông cho rằng, trong khi nhiều nhà sáng tạo trên thế giới đang kỳ vọng vào AI tạo sinh, phần lớn vẫn chỉ đang sử dụng nó như một "công cụ hỗ trợ" để tăng hiệu quả công việc hiện có. "Liệu tiềm năng cách mạng mà AI ẩn giấu có thực sự được khai phá theo cách đó không?" ông đặt câu hỏi. "Studio mới của chúng tôi hôm nay sẽ đưa ra câu trả lời 'Không' cho câu hỏi đó. Chúng tôi sẽ biến AI thành một đối tác sáng tạo thực thụ và khai thác 120% năng lực của nó."
Chìa khóa cho tham vọng này, theo ông, nằm ở một quy trình làm việc được tối ưu hóa cho AI và một đội ngũ "phá vỡ mọi quy tắc". "Các thành viên của chúng tôi bao gồm đạo diễn phim, nhà nghiên cứu protein, một đô vật nữ chuyên nghiệp," ông tiết lộ. "Tư duy đa dạng của họ, không bị ràng buộc bởi những định kiến về 'sản xuất phim', khi kết hợp với phản ứng hóa học từ AI, đã bắt đầu tạo ra những cách thể hiện mà chưa ai từng thấy."
"Mục tiêu của chúng tôi là tái hiện lại một cuộc cách mạng. Giống như cách chúng tôi đã gây chấn động ngành công nghiệp bằng Flash animation 20 năm trước, lần này, với đôi cánh mang tên AI, chúng tôi sẽ một lần nữa mở rộng chân trời của biểu hiện hình ảnh. Hãy chờ đợi những 'bất ngờ' và 'hứng khởi' mới mà studio của chúng tôi sẽ mang lại."
